CLASES DE EDUCACIÓN INFANTIL BASADAS EN CONCEPTOS: ENSAMBLA, CONSTRUYE Y ARMA

Una escultura es una obra de arte tridimensional hecha de formas. Podemos rodear una escultura y ver todos sus lados.    

Las esculturas se hicieron al principio en arcilla, madera, piedra y metal. Hoy día, las esculturas pueden hacerse en casi cualquier material, incluyendo papel, tela, alambre, materiales naturales (rocas, palos, etc.), materiales reciclados (cartón, botellas de plástico, etc.) e incluso luz.    

Al artista que crea una escultura se le llama escultor. Los escultores utilizan herramientas para dar forma, quitar o poner materiales en una escultura. Usan sus manos para modelar (o dar forma) a materiales blandos como la arcilla, y un cincel afilado para tallar (o quitar) materiales duros, como la madera y la piedra. También utilizan herramientas de carpintería tales como martillos, taladros, sierras o destornilladores para ensamblar (o construir) una escultura.   

Hay esculturas de múltiples formas y tamaños. Algunas pueden parecerse a algo que reconoces y otras sólo se parecen a formas, colores y texturas. ¡Te invitamos a usar esta guía para saber más acerca de algunas de las esculturas del VMFA!  

Para comenzar, pregúntale a tu niño o niña qué sabe acerca de las esculturas: 

• ¿Qué es una escultura? (Una obra de arte en tres dimensiones que ocupa un espacio y que no es plana).  
• ¿En qué se diferencia de una pintura? Recuerda: Las pinturas son planas (junta las palmas de tus manos) y las esculturas son gorditas (haz un círculo con tus brazos frente a tu cuerpo). 
• ¿Qué materiales puedes usar para hacer una escultura? (¡Casi todos!) 
• ¿Dónde has visto una escultura? ¿A qué se parecía? 

• ¿Has hecho una escultura alguna vez? (Ejemplos: construir con bloques, darle forma al barro o a la plastilina, hacer un castillo de arena, tallar una calabaza, hacer un muñeco de nieve, etc.).

¿Sabías que preguntar de una forma específica puede hacer que los niños piensen y fortalezcan su desarrollo cognitivo y sus habilidades de observación? Trata de hacer preguntas abiertas que provoquen respuestas creativas en lugar de preguntas que den lugar a simples respuestas afirmativas o negativas. 

Johnny Bird

Accede al museo por la puerta principal y sube en ascensor hasta la segunda planta. Gira a la derecha y cruza el puente que lleva a la sección de Arte de mediados a fines del siglo XX. Una vez dentro, sigue recto hasta que llegues a la segunda sala, donde encontrarás nuestro primer objeto.  

John Chamberlain fue un escultor americano conocido por crear esculturas con partes de coches viejos que el artista aplastaba, retorcía y doblaba. A menudo soldaba (unía piezas de metal aplicando calor) trozos de chatarra de tal forma que era muy difícil saber que dichos trozos habían sido alguna vez piezas de coches. 

El título de esta escultura es Johnny Bird. ¿Por qué crees que el artista tituló así esta escultura? 

Preguntas de debate 

• ¿Qué observas en esta obra de arte? 
• ¿Qué colores y formas ves? 
• ¿Está esta obra colgada en la pared? ¿Es plana? 
• ¿Qué material crees que usó el artista para hacerla? 
• ¿Parecen los materiales antiguos o nuevos?
• ¿Qué herramientas crees que usó el artista para crear esta escultura?
• ¿A qué se parece esta escultura? 

Canción de acción para la sala:  

Dale a tu niño varios trozos de papel de aluminio y deja que los manipule mientras cantáis esta canción (necesitarás al menos un trozo de papel para cada estrofa). Estos trozos, una vez manipulados, pueden servir para hacer una escultura, si así lo deseas.  

Así hacemos una escultura

(Canción: Aquí vamos alrededor de la morera) 

Así aplastamos el papel 

Aplastamos el papel, aplastamos el papel. 

Así aplastamos el papel 

Para hacer una escultura.  

Así retorcemos el papel 

Retorcemos el papel, retorcemos el papel.  

Así retorcemos el papel 

Para hacer una escultura

Así doblamos el papel 

Doblamos el papel, doblamos el papel 

Así doblamos el papel 

Para hacer una escultura. 

¡Dato interesante!   

A las esculturas que se crean recopilando y ensamblando (juntando) objetos de la vida cotidiana se les llama ensamblajes. Aprende como tú y tu niño o niña podéis juntar simples materiales o “partes sueltas” que pueden usarse para juego libre aquí.  

1 2 3 4 5 6

Cuando estés listo o lista para continuar con tu visita, sigue caminando recto. Pasarás Bata roja con hacha (Autorretrato) de Jim Dine. ¿Puedes encontrar la herramienta que es parte de esta obra? Al llegar a la siguiente sala verás nuestro segundo objeto.  

Sol LeWitt está considerado como el fundador del Arte Conceptual. Este artista creía que una idea en sí misma podía ser una obra de arte.  

Se interesó por el cubo (un cuadrado tridimensional) ya a comienzos de su carrera. Usó esta forma para crear muchas esculturas de torres y pirámides de gran tamaño, a las que llamaba “estructuras”.  

Sol LeWitt combinó el arte con las matemáticas para diseñar esta escultura. ¿Puedes contar el número de bloques (o niveles) en esta obra? (Pista: El título de esta obra es 1 2 3 4 5 6).

Preguntas de debate 

• ¿Qué observas en esta obra de arte?
• ¿Qué colores y formas ves?
• ¿A qué se parece esta escultura?
• ¿Está el bloque más grande arriba o abajo?
• ¿Qué habría ocurrido si el artista hubiera puesto el bloque más pequeño abajo?
• ¿Qué material crees que usó el artista para hacer esta escultura? (madera)
• ¿Qué herramientas crees que usó el artista para crear esta escultura? 

Canción de acción para la sala: 

Sal de la sala y dirígete al Salón de Mármol, donde encontrarás unos bloques muy grandes y de colores (obra también de Sol LeWitt) rebotando por las paredes. Siéntate en el suelo y canta esta canción al mismo tiempo que tu niño o niña juega con bloques de espuma o construye una torre con bloques de cartón. 

Apila los bloques 

(Canción: Las hormigas marchan) 

Apilamos los bloques de uno en uno 

¡Hurra, hurra! 

Apilamos los bloques de uno en uno 

¡Hurra, hurra! 

Apilamos los bloques de uno en uno 

Lo estamos pasando muy bien  

Y al final todos se caen  

Al suelo 

¡Bum, bum, bum! 

¡Dato interesante!   

Los niños y las niñas obtienen un sinfín de beneficios educativos jugando con bloques, tales como un aumento de la creatividad y de la habilidad para resolver problemas. Lee más sobre la importancia del juego con bloques aquí. También puedes aprender a convertir el juego con bloques en una divertida experiencia sensorial aquí.   

Composición escrita: Cesa

Cuando termines en el Salón del Mármol, accede de nuevo a la sala de Arte de mediados a fines del siglo XX por la puerta de la izquierda. Cuando entres, camina hacia la izquierda, y encontrarás nuestro último objeto en el centro de la sala. 

Anthony Caro fue un escultor inglés conocido por crear ensamblajes de objetos encontrados. Objetos encontrados son por lo general cosas que no se consideran materiales artísticos, tales como objetos que podrías encontrar en casa o incluso en la calle.  

Las esculturas abstractas de Caro son a menudo combinaciones de piezas de metal y viejas herramientas. En esta obra, el artista ha incluido brocas, hojas de sierras viejas y herramientas de carpintería.

El título de esta escultura es Composición escrita: Cesa. ¿Hay algo en esta escultura que te haga pensar en la acción de escribir con tu mano? Fíjate en el movimiento de las líneas en la escultura. 

Nana de acción para la sala: 

Una escultura para mí 

El martillo del artista hace tuc, tuc, tuc (golpea el puño de una mano contra la palma de la otra) 

Y su sierra hace ssss, ssss, ssss (simula que estás usando una sierra) 

Él martillea y martillea y sierra y sierra (alterna el movimiento de martillear y serrar) 

Para crear una escultura para mí (señálate con el dedo) 

Johnny trabaja con un martillo es también una divertida canción de acción. Puedes sustituir el nombre de “Johnny” por el de tu niño o niña, y decir “Yo trabajo” para que la canción no denote un género específico.

¡Dato interesante!   

Niños y niñas de apenas tres años pueden ya aprender algunas técnicas de carpintería, así como usar herramientas de verdad de forma segura y auténtica. Conoce más sobre esta idea aquí. Un set de tuerca y perno de madera puede ser una buena forma de dar a conocer las herramientas a niños y niñas y de ayudarles a desarrollar habilidades de motricidad fina.  

Cuando acabes tu visita, ¡crea tu propia escultura! Recuerda que el proceso es más importante que el resultado. Dejar que los niños creen sus obras con libertad para tomar sus propias decisiones contribuye a aumentar su autoconfianza y su independencia. Nosotros creemos en esta premisa, ¡y esperamos que tú también! Conoce más acerca de los beneficios del arte basado en procesos aquí.     

Materiales: 

• Base de cartón o de espuma (aproximadamente 6 x 6 pulgadas).  
• Arcilla Crayola “Model Magic” (blanca) o pegamento para manualidades.  
• Piezas de madera variadas (bloques, bobinas, corchos, etc.). 
• Pintura (varios colores a elegir por tu niño o niña) – témpera, hecha en casa, o apta para consumo humano, dependiendo de la edad del niño o la niña. 

Pasos a seguir: 

• Comienza preguntándole a tu niño si recuerda cómo Sol LeWitt hizo que su escultura fuera fuerte y recia (colocó el bloque más grande abajo y los bloques más pequeños encima). 
• Recuérdale que 1 2 3 4 5 6 estaba colocada sobre una plataforma o base cuadrada. La pieza de cartón, o de espuma, hará las veces de base en la escultura de tu niño.  
• Permite que tu niño o niña utilice un trozo pequeño de arcilla “Model Magic” (del tamaño de una canica), o un poco de pegamento para manualidades, para pegar la primera pieza de madera (de su elección) a la base.
• Tu pequeño puede continuar construyendo la escultura añadiendo tantas piezas de madera como desee.
• Recuerda: no hay una forma correcta o incorrecta de crear la escultura. Si tu niño añade una pieza que hace que la escultura empiece a inclinarse, ¡no pasa nada! En lugar de arreglarla, dale espacio para que desarrolle sus propias habilidades de resolución de problemas.
• Por último, deja que tu niño añada color a la escultura usando pintura, si así lo desea.
• Anima a tu niño a girar de tanto en tanto la escultura mientras la construye y la pinta – recuerda, una escultura está pensada para ser vista desde todos sus lados. 

Luego, habla con tu niño sobre su escultura. En lugar de decirle, simplemente, “¡Buen trabajo!”, hazle algunas de estas preguntas.